Elne

Après le succès de son exposition à la galerie de l’If, l’illibérien Mohamed Zahraoui, dit Momo, projette de se rendre au Canada.

A son dernier vernissage, on remarquait la présence du cercle d’amis de l’artiste ainsi que celle de plusieurs élus régionaux, départementaux et municipaux.

Malgré un nom difficile à porter et une jeunesse chaotique, Momo franchit peu à peu les échelons de son art, la peinture, qui le conduisent vers la reconnaissance de son talent.

La puissance de ses toiles ne peut laisser insensible. L’artiste peint ce qu’il a vécu douloureusement, c’est sa période noire, puis sa réinsertion dans la société, période rouge et enfin ses espoirs, période bleue.

Après Ottawa et Toronto, Momo reviendra ensuite faire du « compagnonnage » à Barcelone avec la célèbre sculptrice Marta Solsona.

Son rêve : les Etats-Unis. Nul doute qu’avec sa détermination, sa pugnacité et tout son talent, Momo le réalisera.

L’artiste peintre illibérien Zeillim expose, dans son atelier du mas d’avall, jusqu’au 30 septembre 2010, une nouvelle série de tableaux intitulée : « Lumière et matière ».

 Les matières posées sur le support ainsi que la lumière qu’il reçoit donnent naissance au tableau.

Collages et acrylique sur toile suggèrent au regard une multitude de réalités différentes suivant la lumière extérieure changeante et l’angle d’observation.

Tous les après-midi, de 16h à 20h, venez découvrir l’artiste dans son atelier installé dans un vieux mas catalan.

Atelier Zeillim

Mas d’Avall 66200 ELNE

Téléphone: 04 68 22 83 43 Http//www.zeillim.com

Après une année très créative, l’Ecole d’Art Plastique organise des stages d’été pour adultes et enfants.

Animés par l’artiste peintre Martine Casas-Jourda, ces stages « atelier de peinture sur bois et lin » se dérouleront au quartier de l’homme, chemin de Villeneuve, dans un cadre idyllique de la campagne illibérienne.

Au programme : peinture sur bois, fer, lin, toile…

Stages adultes : tous les mardis et vendredis de 10h à 17h (repas pris en commun).

 Stages enfants : du lundi 5 au jeudi 8 juillet de 14h30 à 17h30 et le vendredi 9 de 10h à 17h30. Les goûters seront offerts ainsi que le repas du vendredi midi. Le vendredi après-midi sera récréatif avec piscine, tennis, jeux…

Pour tous renseignements : téléphone 06 77 84 71 03

Sans grand bruit, le vernissage de l’exposition « Armand Petitjean (1909-2004) » vient de se dérouler au musée Terrus.

 L’accrochage très rigoureux, met en valeur les aquarelles, les gouaches, les dessins, les toiles de ce peintre discret qui vint de nombreuses années dans notre région.

Après avoir admiré les œuvres de l’artiste, la foule attentive a écouté la présentation faite par Odette Traby commissaire d’exposition et le point sur la Culture proposé par Nicolas Garcia, maire d’Elne. Armand Petitjean, durant plus de quarante ans, est resté l’un des grands témoins de cette permanence créative, au-delà des Ecoles, qui symbolise l’élan existentiel qui guide notre humanité. Sa démarche suscite une véritable attention parmi les amateurs.

Exposition jusqu’au 3 novembre 2010 Tous les jours de 10h à 19h (du 1/7 au 30/9) De 10h à 12h30 et de 14h à 17h30 (du 1/10 au 3/11)

 Musée Terrus Rue porte Balagué (près de la cathédrale) Téléphone : 04 68 22 88 88

Après une année de travail passé sur le thème de l’arbre, aussi bien en science qu’en art plastique, les enfants de la maternelle Françoise Dolto ont réalisé de nombreux tableaux en utilisant différentes techniques.

Patatogravure, pochoir, roulé de journaux n’ont plus de secrets pour ce petit monde d’artistes.

Ils viennent d’exposer leurs œuvres à l’espace Gavroche et les visiteurs ont été surpris de la qualité de ces réalisations.

Bien sûr, au vernissage, tous les parents étaient présents et ne tarissaient pas d’éloges pour leurs bambins.

Jean Dubuffet, Paul Klee et Andy Warhol, leurs modèles, peuvent être fiers de leurs « élèves »

Les 15 et 16 mai 2010, dans le cadre de « balade en terre d’artistes », 3 ateliers illibériens seront ouverts et les artistes vous proposeront de vous faire partager leur passion.

 L’artiste peintre Zeillim vous fera découvrir son atelier du Mas d’Avall (près de la Maternité) de 10h à 13h et de 15h à 19h.

 Martine Casas-Jourda, dans ses locaux du Quartier de l’Homme, chemin de Villeneuve, vous expliquera les techniques de la peinture sur bois.

9 place du Colonel Roger, ville haute, de 10h à 19h, Françoise Auber, bijoux et dentelles de papier, Suzanne Bonnassie, sculpture d’œufs, Claudette Delcroix, décoration sur porcelaine, bois et fer, ainsi que Rose-Marie Derouin, objets baroques et collages, travailleront devant vous.

 Curieux et amateurs de créations, une balade à faire absolument.

En l’honneur de la venue du peintre mongol Ganbaatar Choimbol, de passage chez les « cabochards de l’If », un vernissage exceptionnel aura lieu le samedi 13 mars 2010 à partir de 18h.

Avec de nouvelles œuvres, il est à parier que cette exposition de l’amitié et du dépaysement artistique suscitera une belle fête comme les cabochards en tirent parfois de leur chapeau.

Galerie de l’If (ville haute)

 4, Brd de la Liberté

 66200 ELNE

Invité par la Caravane Catalane à venir exposer ses toiles en Algérie, l’artiste-peintre illibérien Mohamed Zahraoui est revenu de ce voyage la tête pleine de souvenirs et le désir encore plus fort de devenir célèbre dans le monde entier.

Ce jeune homme, au parcours chaotique, est entrain de réussir ce qui n’était qu’un rêve dans sa cellule. N’ayant toujours pas compris ce qu’il avait subi, Momo veut montrer qu’il vaut mieux que ce que la société lui a fait subir dès l’adolescence.

 En Algérie, il a découvert avec beaucoup d’émotion la terre de « ses aïeux qui se sont battus pour la France » comme il est fier de le rappeler.

Dès son arrivée à Alger, Momo a été surpris par l’accueil chaleureux qui était réservé aux membres de la « Caravane ». Télés, articles de presse, réceptions se suivirent à une vitesse folle.

Exposition à Tipaza (4 jours) au grand hôtel Matarès, puis à Sidi Bel Abbés (3 jours) où il fut reçu à l’université par le recteur Abdenacer Tou, visite de la bibliothèque, rencontre avec le chanteur Cheikh Brahim. Lorsque Momo raconta son parcours à l’artiste algérien, celui-ci lui promit d’en faire une chanson ; il est vrai que la vie de Momo est peu singulière et qu’elle mériterait un roman.

 Déjà le rappeur R’Can lui a consacré une chanson qui sortira en fin d’année.

Maintenant, l’artiste illibérien a pour objectif le Canada et nul doute qu’il y parviendra et que sa ténacité et sa volonté de réussir seront récompensées.

Après un séjour en prison pour des bêtises de gamin laissé seul à lui même, Momo (Mohamed Zahraoui) est en train de montrer, non seulement que sa réinsertion dans la société est en train de se réaliser, mais qu’également il va réussir à se faire un nom dans le gotha artistique.

 En cellule, il a découvert la peinture et c’est à corps perdu qu’il va se lancer dans cette nouvelle passion. Il est à la fois loin et récent le temps où Momo exposait ses toiles chez le boulanger, le coiffeur, dans les cafés afin de montrer ce qu’il était capable de faire. Son séjour en milieu carcéral la très fortement marqué et il exprime son indignation sur ses tableaux. Son évolution est flagrante puisqu’il est passé de sa « série noire », très glauque à une série bleue pleine d’espoir et de plénitude.

Pour un jeune homme d’une trentaine d’années, sa technique et la force de ses toiles sont surprenantes. Après de nombreuses galeries du département, Momo expose actuellement sa série rouge au palais des congrès jusqu’au 26 septembre. Parallèlement il est également au cloître de Saint Génis jusqu’au 31 octobre en compagnie d’artistes de catalogne sud dont la célèbre sculptrice barcelonaise Marta Solsona. Début octobre il va découvrir l’Algérie, pays de ses aïeux et exposer à Tipaza, Sidi Bel Abbes et Mostaganeme.

Le 16 octobre il part à Sarlat en Dordogne comme invité d’honneur. Malgré les nombreuses sollicitations et propositions d’amateurs d’art, Momo ne veut toujours pas vendre ses toiles, il ne les réalise pas pour « se faire du fric » mais tout simplement pour exprimer ce qu’il a envie de dire à sa façon et être « reconnu ».

Déjà il a des contacts avec l’Angleterre, le Japon le Canada…Ce « géant aux pieds d’argile et aux mains d’or » aimerait maintenant se lancer dans la sculpture en côtoyant les plus grands faisant ainsi un véritable compagnonnage artistique. Nul doute qu’il réussira car sa détermination n’a d’égal que son talent.

L’exposition "Manguin, fauve et précurseur " se termine à la fin du mois de septembre.

Cette exposition a accueilli en deux mois plus de 10 000 visiteurs surpris par la redécouverte de ce peintre présenté sous un aspect inédit.

 En 1904,à Saint-Tropez, Manguin peint bleu un tronc d’arbre, qui ne l’est pas. Encore plus démonstrative, cette pure aquarelle, toujours d’octobre 1904, où le ciel et la mer ne sont qu’amorcés, traduit l’émotion saisie au vol.

Cet épicurien devance sans l’énoncer le théorème lancé par Matisse à la face des historiens de l’art en 1905 : « Je peins ce que j’éprouve et non ce que je vois. » Dès 1902, et sans doute avant, Manguin œuvre dans une direction qui n’échappe pas à l’œil anxieux de Matisse. En avril 1905, l’Américain de San Francisco, Leo Stein, critique d’art, acquiert une huile de Manguin, représentant un Nu de dos.

 À propos de ce Nu, Leo Stein note, bien après, en 1947 : « J’allai aux Indépendants […] J’y ai acheté une étude très réussie d’un nu par Manguin, très école de Matisse, mais une sorte de Matisse que je n’avais pas encore vu ; autrement, je n’aurais pas été satisfait d’un Matisse de deuxième main. »

 Les toiles et les dessins exposés au musée TERRUS (76 œuvres) expriment très largement cette opinion Il ne reste que quelques jours pour le vérifier.